Categoria: NEWS

APPUNTAMENTI DI DICEMBRE 

1 dicembre 2024

Concerto a LUGANO

CROSSROADS È UN PROGETTO INEDITO CHE ACCOSTA UN REPERTORIO INUSUALE, SPERIMENTALE ED IN EVOLUZIONE CONTINUA AD UNA FORMAZIONE DI STAMPO TRADIZIONALE QUAL È IL DUO PIANISTICO: UN CROCEVIA DI STILI, GENERI, SUGGESTIONI MUSICALI TRA BAROCCO, PROGRESSIVE ROCK E MUSICA DEGLI ANNI ’80, CHE SI FONDONO IN PERCORSO SENZA SOLUZIONE DI CONTINUITÀ NÈ VINCOLI CRONOLOGICI.
DA PURCELL AI GENESIS, DA BACH AI PINK FLOYD, DA PERGOLESI A MIKE OLDFIELD E DAVE GRUSIN: UN CAMMINO CHE DISVELA TESORI COMPOSITIVI PORTANDO ALLA LUCE PUNTI DI CONTATTO TRA LE EPOCHE E RIMANDI SOTTERRANEI ED INASPETTATI.

I Musicisti: IL DUO GELFINI – OLZER HA ALL’ATTIVO UNA SERIE DI CONCERTI IN SALE E TEATRI ITALIANI ED INTERNAZIONALI , CHE HANNO RISCOSSO OTTIMI SUCCESSI DI PUBBLICO E CRITICA. È IN USCITA PROSSIMAMENTE IL LORO PRIMO DISCO, DEDICATO AL PROGETTO CROSSROADS, REGISTRATO NELLA SEDE YAMAHA DI LESMO (MB)

ALESSANDRA GELFINI: DIPLOMATA CON IL MASSIMO DEI VOTI IN PIANOFORTE CON CRISTINA CARINI E COMPOSIZIONE CON CARLO BALLARINI, SI È PERFEZIONATA CON ALEXANDER LONQUICH, IL TRIO DI TRIESTE, ROSALYN TURECK E PAOLO BORDONI. ATTIVA COME CONCERTISTA IN SVARIATE FORMAZIONI CAMERISTICHE, SIA NELL’AMBITO CLASSICO CHE IN QUELLO DEL TANGO ARGENTINO, HA SUONATO PER IMPORTANTI RASSEGNE IN ITALIA E ALL’ESTERO (SVIZZERA, CROAZIA, GERMANIA E ARGENTINA). HA ALL’ATTIVO COLLABORAZIONI CON L’ORCHESTRA CANTELLI, I POMERIGGI MUSICALI, OFI
ORCHESTRA FILARMONICA ITALIANA E ORCHESTRA DA CAMERA DI MANTOVA E HA INCISO PER FABBRI EDITORE, TETRAKTYS MUSIC, RETEDUE SVIZZERA ITALIANA,PRELUDIO RECORDS ECHANDOS RECORDS. COLLABORA ABITUALMENTE CON LA CASA EDITRICE PRELUDIO PER LA PUBBLICAZIONE DEI SUOI ARRANGIAMENTI.
ROBERTO OLZER: DIPLOMATO IN ORGANO E COMPOSIZIONE ORGANISTICA E IN PIANOFORTE, LAUREATO IN FILOSOFIA, AFFIANCA ALL’ATTIVITÀ COMPOSITIVA QUELLA DI ARRANGIATORE PER SVARIATE FORMAZIONI TRA LE QUALI IL DECIMINO DI OTTONI DEL TEATRO LA SCALA DI MILANO, E QUELLA CONCERTISTICA IN AMBITO CLASSICO, JAZZISTICO E POP, COME PIANISTA, ORGANISTA, SOLISTA E MEMBRO DI DIVERSI ENSEMBLE; TRA DI ESSI IL PROPRIO TRIO JAZZ, DUE CD DEL QUALE HANNO RICEVUTO NEL 2013 E 2016 DALLA RIVISTA GIAPPONESE ‘JAZZ CRITIQUE MAGAZINE’ L’AWARD COME MIGLIORI DISCHI DI JAZZ STRUMENTALE. HA AL SUO ATTIVO UNA QUARANTINA DI ALBUM EDITI DA ETICHETTE NAZIONALI ED INTERNAZIONALI. LA SUA ATTIVITÀ CONCERTISTICA LO PORTA FREQUENTEMENTE AD ESIBIRSI IN ITALIA, SVIZZERA, FRANCIA, GERMANIA, ISRAELE, GIAPPONE, CINA E AUSTRALIA.

 

1 dicembre 2024

Concerto a BELLINZONA – SPAZIO APERTO – H 16:00 (Anteprima in Casa Anziani)

I Musicisti: 

Enrico Marrucci: nato a Wilmington negli Stati Uniti da genitori italiani è cresciuto a Napoli
dove, dopo la laurea con lode in Ingegneria Chimica, mentre consegue il dottorato in
Ingegneria dei Materiali, intraprende gli studi del canto. Pochi anni dopo, in seguito
alla vittoria del concorso internazionale di Spoleto per cantanti lirici, inizia la sua
carriera musicale nel mondo dell’opera. Dopo il debutto con Falstaff a Spoleto è stato scritturato presso molti dei più importanti teatri italiani e mondiali, a Napoli, Verona, Roma, Genova, Torino, Firenze, Trieste, Palermo, Catania, Bari, Cagliari, Dresda, Bonn, Vienna, Darmastadt, Montecarlo, Montpellier, Tours, Valladolid, Rio de Janeiro, Montecarlo, Atene etc, condividendo la scena con alcuni dei più grandi cantanti della scena operistica, come
Ruggero Raimondi, José Carreras, Roberto Alagna, Sumi Jo, Daniela Dessì, Enzo Dara, Rajna Kabaivanska, Alessandro Corbelli, Luciana Serra, sotto la direzione di direttori quali Zubin Mehta, Nello Santi, Fabio Luisi, Renato Palumbo, Gianluigi Gelmetti, Josè Cura. Il suo repertorio operistico comprende ruoli comici e brillanti, come Papageno, Leporello, Belcore, Marcello, Ping, Guglielmo, Falke, Malatesta, Fra Melitone, Harlekin, altri ancora come Ford, Sharpless, Michonnet, Silvio, Escamillo, Valentin, Mercutio, Zurga, Riccardo, Valdeburgo e ruoli drammatici, veristi o verdiani quali Nabucco, Macbeth, Conte di Luna, Renato, Jago, Rodrigo, Don Carlo, Amonasro, Germont, Tonio, Scarpia, Jack Rance etc.

Fiorella Bonetti si è diplomata in arpa presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano e ha perfezionato i suoi studi con L. Chierici, J. Borot. Si è dedicata prevalentemente alla musica da camera e al solismo tenendo centinaia di concerti dal 1980 ad oggi. Ha esplorato il repertorio in duo strumentale per violino, violoncello, flauto, clarinetto, pianoforte con arpa e la letteratura per due arpe. In trio col flauto e la viola ha approfondito la conoscenza dei compositori italiani del ‘900 storico. Ha eseguito il repertorio novecentesco per arpa e coro femminile e ha inciso il C.D. “Natività Carols” con il coro Philomela nel dicembre del 2013.
Si è qualificata ai primi posti in due edizioni del Concorso Internazionale di Stresa ed è intervenuta come concertista a numerose rassegne cameristiche. Ha curato prime esecuzioni di brani per arpa sola e da camera a lei dedicate di Ugo Nastrucci, Irlando Danieli, Vittorio Zago, Jan Cyž. Ha pubblicato nel 2011 per l’editore Rugginenti il testo Arpa: guida metodologica allo studio personale. Ha fondato nel 1989 la classe di Arpa del Conservatorio “Vittadini” di Pavia di cui è stata docente ordinario di ruolo fino al 2019.
Dal 2021 collabora con “Arte Bellezza 753” e con l’Ensemble “Zero da camera”.

Fabio Sioli si è diplomato in Pianoforte nel 2004, sotto la guida del M° R. Bollea, al Conservatorio “N. Rota” di Monopoli (BA) con il massimo dei voti e la lode. Inoltre si è recentemente diplomato in Organo e Composizione organistica presso il Conservatorio “G. Verdi” di Como, sotto la guida del M° E. Vianelli. Nel 2005 è stato premiato al concorso “G. Pozzato” di Varese (primo classificato) e nel 2003 al concorso “Un Ricetto in musica” di Candelo (BI) (terzo classificato). Ha seguito corsi di perfezionamento con i Maestri R. Rossi, A. Porrini, G. Alessandra Brustia e ha studiato improvvisazione con il M° L. Erra.
Si è esibito in numerosi concerti come solista, in formazione da camera e con orchestra. Nel 2010 ha prodotto un CD (“Qua e là”) in cui sono presenti opere di pubblico dominio e brani di produzione propria. Nel 2003 si è laureato in Matematica all’ Università degli Studi di Milano ed è stato docente di Matematica e Fisica presso istituti di istruzione superiore.

 

3 novembre 2024

https://www.luganolac.ch/it/lac/programma/evento~lac-edu~24-25~t~arte-bellezza~.html

 

1 novembre 2024

28 ottobre 2024

PER IL SEGUENTE APPUNTAMENTO SI RICORDA LA PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA.

 

19 -20 ottobre 2024 – Weekend con il Bolling Quintet!

SABATO 19 OTTOBRE – BELLINZONA
Appuntamento presso la Chiesa Evangelica Riformata alle h 20:00 (Viale Stefano Franscini 1). 

DOMENICA 20 OTTOBRE – MORBIO INFERIORE
Appuntamento presso la scuola Jardin Musical alle h 17:00 (Via Comacini 8).
Si ricorda in questo caso di riservare il proprio posto all’indirizzo 
jardinmusicaleventi@gmail.com

I concerti sono a ingresso gratuito con eventuale libera offerta.

 

6 ottobre 2024 – Centro Cittadella Lugano – h 16:00

Musicisti
Luca Russo​ – Flauto traverso
Aldo Guarisco – ​Chitarra classica
Michele Masserano​ – Pianoforte 
Massimo Scoca​ – Contrabbasso 
Marco Castiglioni​ – Batteria

 

 

 

 

Alcune notizie su Claude Bolling (1930-2020)

Pianista Jazz dal talento precoce, non tarda a diventare famoso in Francia e all’estero anche come compositore, arrangiatore e direttore d’orchestra. È autore delle musiche di numerosi film e di apprezzate registrazioni. Le sue “Suites” avvicinano lo stile Jazz a quello classico, accostamento delicato di due mondi solitamente distinti, garbatamente risolto in modo unico e originale.

B. Q. ( Bolling quintet)

La formazione si propone di divulgare la musica di Claude Bolling, musicista francese contemporaneo dallo stile particolare che miscela il genere classico con quello jazzistico. Gli esecutori hanno alle spalle numerose esperienze in varie formazioni, con direzioni musicali assai diverse che trovano un punto d’unione proprio in questo progetto.

Programma

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Doppio appuntamento con il duo Beatrice Binda (soprano) e Cristiana Raimondi (pianoforte), concerto-conferenza con il relatore Prof. Paolo Naso.

1 ottobre 2024 – Omegna – h 18:00

2 ottobre 2024 – Pallanza – h 20:30

Prossimo appuntamento alla Chiesa Battista di Varese, 28/09/24, h 21:00. Di seguito locandina del concerto e programma. Vi sarà anche l’anteprima presso la Casa Anziani.

25 settembre 2024, presso il Conservatorio di Novara un concerto – conferenza a tema Rossiniano. Questa collaborazione è resa possibile dal patrocinio della Comunità di Lavoro Regio Insubrica. Di seguito tutte le informazioni sul concerto.

https://consno.it/events/peches-de-vieillesse-il-diario-segreto-di-unanima/

21 Settembre 2024, h 17:00, Concerto in collaborazione con il Conservatorio di Como. Questa collaborazione è resa possibile dal patrocinio della Comunità di Lavoro Regio Insubrica. Di seguito tutte le informazioni sul concerto.

https://conservatoriocomo.it/eventi/cantar-recitando/

Articoli:

https://www.oggiacomo.it/eventi/?link=/it/events/2024/9.3conservatorio

Sempre il 13 settembre 2024 presso il Conservatorio di Novara un concerto – conferenza a tema Rossiniano. Questa collaborazione è resa possibile dal patrocinio della Comunità di Lavoro Regio Insubrica. Di seguito tutte le informazioni sul concerto.

https://consno.it/events/la-musica-da-camera-di-gioachino-rossini-laltro-rossini-uno-sguardo-sulla-musica-da-camera-del-pesarese/

Articoli:

https://www.novaratoday.it/eventi/rossini-lab-novara-13-settembre-2024.html

Il 13 settembre 2024 riprendono i concerti della 753 con la rassegna Arte e Bellezza in. Di seguito la locandina con tutte le informazioni e programma del primo concerto presso la Chiesa Evangelica Riformata di Bellinzona con anteprima in Casa Anziani Sementina.

Articoli:

https://www.laregione.ch/cantone/bellinzonese/1782142/concerto-di-pianoforte#:~:text=Venerd%C3%AC%2013%20settembre%20alle%2020,Gioia%20Soletto%20(ingresso%20libero).

Da gennaio 2024 inizia la rassegna l’ Estro Armonico in Insubria. Tutte le informazioni qui, sulla pagina “Programma 23-24” di questo sito e sui nostri social.

 

20/04 – Collegiata Sant’Ambrogio, Omegna, h 20.30

Duo Santlli – Tibolla, concerto presso la Collegiata di Omegna 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

20/04 – Chiesa Prepositurale, Rebbio h 18.30

Studenti del Conservatorio di Como in concerto con un quartetto di chitarre.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

20/04 – Chiesa Evangelica Riformata, Novaggio h 17

Duo pianistico Gioia Soletto – Edoardo Fadda
Concerto a Novaggio presso la Chiesa Evangelica Riformata, via Meguldín 2

Programma

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16/04 – Spazio Via Vai, Bellinzona h 14.30 – Via Mesolcina 3c 

Con Grazia Galletta – concerto di pianoforte 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

23/3- Chiesa Battista di Varese h 21 e 24/3 Chiesa della Trasfigurazione Breganzona h 17

Desiree Corapi (soprano) e Giancarlo Vighi (clavicembalo) hanno iniziato la loro collaborazione nel gruppo musicale Camerata Mediolanense compagine fondata dalla clavicembalista e musicologa Elena Previdi. L’ensemble, nello spirito dell’antica Camerata Fiorentina, riunisce persone interessate a fare (e a riflettere sulla) musica antica e moderna. Il gruppo musicale vanta la partecipazione a numerose manifestazioni e concerti sia in Italia che all’estero (Germania, Francia, Ungheria). Corapi e Vighi hanno collaborato all’incisione dei CD Vertute, Honor, Bellezza e Le Vergini Folli. In prossima uscita il CD Atalanta Fugiens (Prophecy Production). Il duo si è inoltre piu volte esibito al Festival Barocco “quando cade la sera”, per l’associazione Culturale “Omaggio al Clavicembalo” e per “ the mill”.

 

23/03 – Vedano al Lambro, h 10

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

17/03

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16/03

Gábor Barta, violinista e pianista, nato a Lugano da genitori ungheresi, ha passato tutta l’infanzia in Ticino ed ha iniziato a studiare il pianoforte e il violino a 8 anni. I suoi studi lohanno in seguito portato dapprima a Zurigo, poi a Budapest e infine a Basilea. È stato membro della Mahler Chamber Orchestra (Claudio Abbado) e della Kammerorchester Basel. Dal 2002 è violinista titolare dell’Orchestre de Chambre de Lausanne (dir. Christian Zacharias, Renaud Capuçon). Pur essendo «figlio d’arte» come musicista classico, il suointeresse per l’improvvisazione, la composizione e la musica jazz risale già alla sua infanzia, rimanendo un’esigenza vitale e una vera e propria passione. Da allora, accanto alla carriera di musicista classico, le sue attività creative di improvvisatore, arrangiatore e compositore occupano un posto importante nella sua vita. Nel 2022 ha avuto l’onore poter di creare un concerto di sua composizione con l’orchestra alla quale appartiene: un concerto denominato “Chamber Jazz Concerto” per violino, trio jazz e orchestra, nel quale ha unito gusto sinfonico a sezioni improvvisate solistiche. La prima esecuzione mondiale ha avuto luogo il 16 ottobre 2022 con l’Orchestre de Chambre de Lausanne diretta da Patrick Hansson. Come membro del gruppo Prisma Latino, con il Trio Jazz, in collaborazione con musicisti come Daniel Schnyder, Alexandre Cellier, Marco Santilli, Ruben Dominquez, Eleonore Giroud e Chris Howes, hs avuto l’opportunità di ampliare il suo orizzonte musicale nel jazz e nella pratica dell’improvvisazione. Oltre a queste attività, insieme ai suoi figli hacreato nel 2014 un gruppo di giovani chiamato “The Swinging Kids” con il quale abbordanoil jazz, la world music e la pratica dell’improvvisazione. Questo ensemble ha pubblicato duealbum e nel 2022 ha vinto il premio speciale alla finale del Concorso svizzero per Giovani musicisti nella Sezione jazz. https://www.gaborbarta-music.com

Mattia Zappa, violoncellista ticinese, si è fatto conoscere negli ultimi anni a livello internazionale come versatile camerista, docente e improvvisatore. Da più di 20 anni è membro dell’Orchestra della Tonhalle di Zurigo e dal 2012 al 2017 è stato professore di violoncello e Musica da Camera alla Scuola Universitaria di Musica della Svizzera Italiana, a Lugano. Nel 2007 è stato invitato a suonare come aggiunto nei Berliner Philharmoniker. Dopo il diploma conseguito nel 1992 al Conservatorio della Svizzera Italiana come allievo di Taisuke Yamashita, ha proseguito i sui studi musicali negli Stati Uniti alla Juilliard School di New York nella classe di Harvey Shapiro, e successivamente nella classe di Solista di Thomas Demenga e Gérard Wyss alla Musikakademie di Basilea, grazie a diverse borse di studio. Nel 2004 ha inoltre ottenuto il diploma “Master” in Musica da Camera all‘Accademia „Incontri col Maestro“ di Imola sotto la guida di Piernarciso Masi nel repertorio di Duo con Pianoforte. Mattia Zappa ha dato il suo debutto nel 2001, in Duo con il pianista napoletano Massimiliano Mainolfi, alla Carnegie Hall di New York e due anni più tardi alla Kammermusiksaal della Philharmonie di Berlino, iniziando così un‘intensa attività concertistica con il suo Duo attraverso quasi tutti i paesi Europei, in Sud Africa e Nord America. Diverse registrazioni discografiche con questa ed altre formazioni sono apparse per le etichette DECCA Italy, Guild e Claves. È stato membro fondatore del “lucerne string trio” insieme alla violinista bulgara Ina Dimitrova e il violista Christoph Schiller, ed è membro del quintetto di violoncelli „swiss cellists“. Altri importanti partner cameristici sono il pianista piemontese Massimo Giuseppe Bianchi, la pianista georgiana Irina Vardeli, i chitarristi Admir Doçi e Claudio Farinone e la sorella violinista Daria Zappa. Parallelamente sta esplorando in modo molto personale nuove sonorità del suo violoncello in un contesto jazz, collaborando con il pianista bulgaro Ivo Kova col quale ha pubblicato un CD per UNIVERSAL. Ormai da diversi anni Mattia Zappa interpreta il ciclo completo delle 6 Suites di Bach per violoncello solo, programma che ha presentato in parte anche al Lucerne Festival e in tournée in diversi teatri in Germania con una coreografia originale di Joachim Schlömer e una troupe di sei ballerini di danza contemporanea. Recentemente anche al Teatro Nazionale di Tbilisi, in Georgia. Vive nella città vecchia di Zurigo e ha tre figli. Suona un violoncello fiorentino costruito nel 1758 da Giovanni Baptista Gabbrielli. www.mattiazappa.com

Il violinista Gàbor Barta e il violoncellista Mattia Zappa già avevano suonato insieme da bambini in trio d’archi (insieme alla sorella Daria Zappa formavano il “Trio Haydn”).  Sotto l’attenta supervisione artistica del Maestro Miklos Barta (padre di Gàbor e Primo Oboe dell’Orchestra della Svizzera Italiana) avevano vinto, tra gli altri, anche il concorso musicale di Stresa. Le loro strade si sono poi casualmente rincontrate circa un decennio più tardi, quando entrambi erano studenti all’Accademia di Musica di Basilea. Diverse esperienze in Trio con Pianoforte nella classe del leggendario Gérard Wyss li hanno ulteriormente uniti musicalmente e affinato il loro affiatamento. Oggi, dopo altri 25 anni di vita trascorsa intensamente come membri di prestigiose orchestre e come concertisti in ambiti diversi, Gàbor e Mattia si ritrovano a fare musica insieme in questo programma straordinario, che sfrutta appieno le loro caratteristiche poliedriche, spaziando dalla musica barocca di Johann Sebastian Bach fino all’improvvisazione, con uno spirito artistico che deborda oltre i confini musicali convenzionali, lasciandosi “contaminare” da altri stili musicali.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16/03

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

15/03

The String Fields Duo nasce nel 2023 ed è formato da Francesca Virgilio, arpista classica, e Matteo Canali, chitarrista elettrico/acustico. Il loro percorso musicale così distante e diverso si è incrociato quasi per caso: da qualche anno sono una coppia nella vita e solo successivamente hanno pensato di collaborare anche musicalmente. Il loro primo lavoro è la registrazione de I passi composto da Matteo: un brano che nasce per chitarra sola, ma poi riscritto per trio, chitarra acustica, arpa e percussioni. Vista l’ottima collaborazione e la voglia di sperimentare e contaminarsi a vicenda e sentito l’inusuale impasto timbrico tra l’incontro di questi due strumenti così distanti, hanno colto l’occasione di un primo concerto per creare un programma diverso dal solito che fosse anche un percorso nel Novecento e non solo. Così i diversi Fields musicali si incontrano attraverso una moltitudine di Strings.

Breve nota di sala

Due mondi a confronto: momenti magici è un percorso sulla musica del Novecento dove il fil rouge del programma è la contaminazione tra generi e strumenti di diversa estrazione.

L’inizio con la composizione di A. Sydney, vuole essere il primo incontro su canoni più classici tra l’arpa e la chitarra elettrica, proseguendo poi con P. Chertok, B. Andrès e G. Gershwin dove le forme armoniche della musica colta europea abbracciano le sonorità del Blues e del Jazz.

Dopo l’affermazione del Rock’n Roll i gruppi come i Jethro Tull e i Led Zeppelin riprendono brani di repertorio o forme compositive classiche per reinterpretarle con un linguaggio moderno.

Il percorso si avvia alla conclusione con I passi, brano originale e Momento magico del chitarrista svedese Ulf Wakenius, perfetto esempio di World music moderna.

 

25/02

 

 

 

 

 

 

 

 

24/02

H 20.30 Il clarinetto d’improvviso

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

H 18 Il vecchio Bechstein suona e risuona… … presso la chiesa Evangelica Riformata
Presso la Chiesa Evangelica Riformata di Novaggio / Malcantone
Serenata di pianoforte con il Duo ERMITAGE: Silvia Fignelli – Cristiana Raimondi

Programma

 

 

 

 

 

 

 

 

 

23/02

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

APPUNTAMENTI PER IL GIORNO DELLA MEMORIA– E cominciò a piovere, parole e musiche ispirate alla tradizione ebraica ashkenazita, TRIO SIMCHA BEN

27/01/24 – Chiesa Metodista, Novara h 21

26/01/24 – Salone Estense, Varese, h 21

PROGRAMMA E cominciò a piovere

SOLOXTUTTI
VIII edizione

Chiesa di San Biagio – Bellinzona Ravecchia
domenica 27 febbraio alle ore 17:00
Il Concerto barocco
musiche di Torelli, Vivaldi, Telemann, Bach
I Solisti e Gli Archi del Rusconi, direttore Piercarlo Sacco

Chiesa di San Biagio – Bellinzona Ravecchia
domenica 27 marzo alle ore 17:00
Il Solista nel Classicismo
musiche di Mozart, Carulli, Bottesini, Haydn
I Solisti e Gli Archi del Rusconi, direttore Piercarlo Sacco

Spazio Aperto – Bellinzona
domenica 10 aprile alle ore 17:00
Interludio
musiche di Chopin, Chabrier, Gershwin
Grazia Galletta e Michele Masserano, pianoforte a quattro mani

Chiesa di San Biagio – Bellinzona Ravecchia
domenica 24 aprile alle ore 17:00
Colori del ‘900
musiche di Vaughan Williams, Debussy, Poulenc, Piazzolla
I Solisti e Gli Archi del Rusconi, direttore Piercarlo Sacco

 

Promossa da 753 ArteBellezza di Bellinzona, nella chiesa di San Biagio a Ravecchia ritorna L’Estro armonico, stagione musicale giunta all’VIII edizione. I Solisti e Gli Archi del Rusconi, diretti da Piercarlo Sacco, presentano SOLOXTUTTI: per ogni opera in ciascuno dei tre concerti un colore musicale sempre diverso, attraverso pagine a solo per violino e violoncello, viola e corno, oboe e liuto, fisarmonica e arpa, flauto e chitarra, organo e contrabbasso. I solisti verranno accompagnati dall’orchestra da camera in progressione cronologica. Il primo appuntamento, “Il Concerto barocco”, con musiche di Vivaldi, Bach, Torelli e Telemann, sarà seguito da “Il Solista nel Classicismo”, in un programma comprendente concerti di Mozart, Haydn, Bottesini e Carulli. Dopo un Interludio affidato al duo pianistico Galletta-Masserano, SOLOXTUTTI si chiuderà con “I Colori del ‘900”, fra titoli di Vaughan Williams, Debussy, Poulenc e Piazzolla. L’Estro armonico è promossa da 753ArteBellezza con il Patrocinio della Città di Bellinzona. 27 febbraio, 27 marzo, 24 aprile alle ore 17:00, Chiesa di San Biagio. Interludio 10 aprile alle ore 17:00, Spazio Aperto. Ingresso libero